Po wydaniu pełnometrażowego debiutanckiego "Night Visions" z 2012 r. (W którym można zobaczyć nagrodzony Grammy singiel "Radioactive"), Imagine Dragons spędził prawie dwa lata, przenosząc swoją pasjonującą się marką alt-rocka na areny na całym świecie. Aby poradzić sobie z chaosem harmonogramu koncertów, który obejmował 130 nagłówków i 50 festiwali na całym świecie, kwartet z Las Vegas rzucił się do tworzenia materiału na swój kolejny album. "Tak wiele rzeczy zmieniło się dla nas tak szybko, że jedynym sposobem, aby poczuć stabilność, było pisanie dalej", mówi frontman Dan Reynolds, który założył Imagine Dragons z gitarzystą Wayne Sermon, basistą Benem McKee i perkusistą Danielem Platzmanem. "Przechodzenie do mojego pokoju hotelowego w celu pracy nad nowymi utworami stało się czymś, na co czekałem każdej nocy w trasie" - dodaje Reynolds. "Zdecydowanie było kilka razy, że ktoś z sąsiedztwa walił w ścianę, bo o 4 nad ranem próbują spać, a ja jestem tam, żeby wypisać jakąś piosenkę, którą właśnie napisałem." Dzięki Smoke + Mirrors, Imagine Dragons wykorzystują szaloną energię życia na drodze, aby nasycić swoją muzykę zarówno surowym napięciem, jak i intensywną bezbronnością. Tak jak w Night Visions - co spowodowało, że Imagine Dragons zdobyło ponad 3,9 miliona sprzedaży płyt i 24 miliony sprzedaży utworów na całym świecie - zespół pracuje z ostro zakończonymi bitami i rytmami, by wymyślić rytmiczną muzykę rocka, która jest pomysłowa, ale trzeźwiąca. Ujawniając również zaangażowanie zespołu w utrzymanie tego samego gatunku, Smoke + Mirrors jest pierwszą wersją nagraną w nowym, samodzielnie zbudowanym domowym studiu. "Praca w wynajętym studiu kończy się zwykle procesem twórczym, który jest nieco pośpieszny, więc był to najlepszy sposób na zrobienie czegoś we własnym tempie" - wyjaśnia Reynolds. W każdym rozlanym i hakowanym utworze w Smoke + Mirrors - w tym przygnębiającym, ale hymnie prowadzącym singlu "Bet My Life" i pełnym soulu, tytułowym utworze - napędzanym bębnem - Imagine Dragons ujawniają ból i radość, które towarzyszą poszukiwaniom duszy i transcendencji. "Jednym z celów przy tworzeniu tego albumu było uchwycenie skrajności minionych kilku lat" - mówi Reynolds. "Bywały czasy na drodze, w której byłem na najwyższym poziomie, jak po zagraniu w Brazylii przed 80 000 ludzi, a czasami miałem wrażenie, że jest mi bardzo trudno i samotnie być z dala od mojej rodziny. długo. "Aby uśpić te emocje, Imagine Dragons usunęło niektóre kwiaty studyjne i poczuło błyskotliwe niedoskonałości w tworzeniu Smoke + Mirrors. "Wiele wokali na płycie to te, które nagrałem do mojego laptopa lub tani mikrofon USB w moim pokoju hotelowym, ponieważ były to ujęcia, które naprawdę miały ducha chwili, gdy piosenka została napisana" - zauważa Reynolds. . W tym samym czasie Imagine Dragons poszerzyło swoje brzmienie, używając instrumentów zebranych w ich podróżach, dodając jeszcze więcej tekstury i głębi już zawiłym rytmom i melodie zespołu. Występy na żywo zawsze były kluczowe dla Imagine Dragons, który utworzył się w 2009 roku i szybko zyskał zwolenników oddolnych, intensywnie i niezależnie wydając serię EP-ek. Po podpisaniu kontraktu z KIDinaKORNER / Interscope Records, zespół zadebiutował na major label wydawnictwem Continued Silence (EPka 2012 z przełomowym singlem "It's Time"). Gdy Night Visions pojawił się w tym samym roku, Imagine Dragons szybko znalazło się na niebie, a album znalazł się na 2 miejscu listy Billboard 200, a także w grupie Best Rock Performance dla "Radioactive" w 2014 roku. Nagrody Grammy. Pomimo tragicznego wichru w ciągu ostatnich kilku lat, dążenie do tworzenia dźwiękowo przygód, ale bezwstydnie uczciwej muzyki pozostało niezmienne dla Imagine Dragons. I dla Reynoldsa - który przypomina sobie, jak w wieku 13 lat wkrada się na komputer starszego brata, by użyć oprogramowania do nagrywania i szkicować piosenki o jego wczesnym młodzieńczym bólu i frustracji - Smoke + Mirrors udowodnił, że ma najśmielsze doświadczenie w pisaniu piosenek. "Czasami bardzo przeraża myśl, że tak wiele osób słyszy o tym, co mówię, w tekstach na tym albumie, ale wiem, że na dobre, na gorsze, jest to całkowicie autentyczne i autentyczne i prawdziwe dla tego, kim jesteśmy jako zespół". mówi Reynolds. "I to jest najważniejsza rzecz, jaką możesz zrobić jako artysta, a także najbardziej magiczny: zapomnij o wszystkich i wszystkim innym w tej chwili i po prostu stwórz to, co dla ciebie najbardziej znaczące."